Technika litografie, „rytina na kameni“
Litografie
Lithos, řecky: kámen. Litografie je technika tisku, která dosáhla vrcholu ve 19. století a využívá vlastnosti tzv. „litografického kamene“, který se vyskytuje v Německu. Postup je velmi originální. U dřevorytu, jedné z prvních technik, které byly používány, se jednoduše vyryly všechny části, které neměly být barveny. Poté, když byl díl dokončen, se barva nanášela válcem nebo utěrkou namočenou barvou a celé se přiložilo k textilu, kůži nebo papíru. Je však zřejmé, že tato technika zůstává velmi omezená. Lze vytvořit pouze rovinné plochy a jemnost čar, „čar“, zůstává velmi omezená. U litografie se postupuje vytvořením matrice „chemickou abrazí“, což bude popsáno později. Tuto techniku jsem velmi často používal a jakmile bude možné, přidám několik obrázků litografie, které jsem vytvořil před .. několika desítkami let. Tisková stolice je viditelná na následujícím obrázku. Na okraj, jsem jej sám vytvořil a jedná se tedy o cvičný kresbu perem s šrafováním. Zobrazení na obrazovce nebo tiskárna vám nedovolí rozpoznat celou jeho jemnost. Velmi málo důležité.
Co je na tomto obrázku viditelné?
Zezadu se litograf připravuje k barvení, spíše k jednomu barvivu, protože každý tisk je jednobarevný. Na předním plánu před tímto mužem: litografický kámen, umístěný na tiskové stolici. Dva další jsou postaveny svisle podél této stroje, které se říká „bílý zvíře s rohy“. Pokud se podíváte pozorně, uvidíte, že litografický kámen, o přiměřené tloušťce a hmotnosti, je umístěn na vozíku. Tento vozík, ovládaný po stranách drážkami, se může pohybovat podélně. Zde zprava doleva na obrázku. Kámen je upevněn na kovovém vozíku. Ten je připevněn ke řemeni, který se namotá na válec spojený s osou hvězdicového kola viditelného vlevo na pozadí. Tiskový proces lze ilustrovat následujícím experimentem. Vezměte dvě listy papíru. Na jednom nakreslete něco tužkou, která je velmi tuková. Poté položte tento obrázek proti čistému listu papíru, jak je znázorněno níže:
Levá ruka, tlačící silně oba listy k sobě, simuluje „nůž“, viditelný na kresbě perem v zvednuté poloze s příchytkou. Pomocí pravé ruky zatáhnete oba listy spolu. Při průchodu pod „nůž“ bude tuková tužka z prvního listu tlačena na druhý a vytiskne svůj obrys.
Postup je u litografie podobný. Po natření kamene (jak bude dále popsáno) se na něj položí list „papíru do vany“, tedy kvalitního, dostatečně silného papíru vyrobeného z látek. Ten je předem navlhčen vodou, aby byl měkčí. Na tento list se položí deska z vlněného materiálu, poté silná kůže, oškrabána a nakonec se zasune nůž, který je tlačen zařízením neviditelným z této pozice. Protože litograf má tisknout, za sebou, od dvaceti do sto exemplářů, nemůže si dovolit ztrácet čas na utahování šroubem. Proto je toto utažení získáno působením nohy, která poskytuje velký pákový účinek, jehož mechanismus je na levé straně na pozadí viditelný. Když je noha zasunuta a zajištěna, litograf začne otočit kolo viditelné vlevo, které dalo název této stroji. K tomu používá ruce a možná i nohy. Je zásadní, aby rychlost pohybu kamene byla co nejrovnější, jinak by se náhle projevila lokální změna kvality barvení. Jakmile kámen dosáhne konce, operátor uvolní nohu, zvedne nůž, rychle vrátí kámen do výchozí polohy a připraví ho na další tisk. K tomu použije malé kovové kleště, aby se neznečistil papír prsty. Jeho pomocník ho zavěší na provázek, aby vyschlo. Právě nad podpisem, na předním plánu, jsou viditelná dvě barvící válcová kola, která se používají jako válcová kola na základnu.
Zůstává otázka: jak se kámen gravíruje? Nejprve se brousí, po dvojicích. K tomu se umístí dvě těžké kameny proti sobě a třou se navzájem, ručně, s použitím písku jako abrazivu. Písek a voda. Takto se kameni dává zrnitost, která závisí na velikosti zrn písku. Hrubý písek: hrubý kámen, a naopak. Kdyby se kámen barvil tak, jak vystoupil z břidlice, pokryl by se barvou rovnoměrně. Použitý na „bílém zvířeti s rohy“, by na list papíru vytiskl rovnoměrnou vrstvu barvy.
Umělec se pak potkává s kamenem s litografickou tužkou, která je velmi tuková. Touto tužkou pak kreslí na kámen. Kresba tužkou znamená, že se list papíru pokryje více nebo méně produktu, který je neprůhledný a vzniká z nástroje. Pokud tlačíte silně, získáte černou čáru. S menším tlakem získáte šedou, stále světlejší, až k hranici viditelnosti. Ale co je šedá čára? Ve vědě o vesmíru je albedo, které se pohybuje od nuly do 100 %, schopnost odrazu světla. Těleso „černé“ je jednoduše těleso s nulovým nebo téměř nulovým albedem. Těleso „bílé“ má vysoké albedo. Bílý list papíru odrazí dopadající světlo, přičemž absorbuje jen malou část. Nechová se jako zrcadlo, protože světlo se odráží ve všech směrech. Tužková tužka, velmi černá, je tvořena materiálem s velmi nízkým albedem. Pokud pokryjete list tužkou, snížíte místní hodnotu albeda. Shrnutí: můžete kreslit tužkou na litografický kámen přesně tak, jako byste kreslil na list papíru o světlé šedé barvě. Zrnitost kamene připomíná zrnitost různých druhů papíru, které můžete najít v obchodě: Bristol, Ingres, Canson.
Litograf musí při kresbě svého obrazu vytvořit „obraz v zrcadlovém zobrazení“, protože bude tisknout obrázek obráceně. Já osobně jsem vytvořil určitý počet litografí z pohledů na Paříž, například slavnou náměstí Furstemberg. Musel jsem po dokončení kresby na místě, konvenční kresby, ji překreslit, pozorováním odrazu mého kamene v zrcadle. Zvykne se na to (stejně jako u všech gravur, jako je kovová gravura, kterou jsem také praktikoval). Jakmile je kresba zaznamenána na kamenu, jak se ten kámen gravíruje? Nejjednodušším způsobem: kyselinou octovou. Tuto kyselinu nanášíme na kámen a necháme působit. Dostaneme tak chemickou abrazii.
Chemický prostředek nejprve útočí na výběžky kamene. Tam, kde může působit, vytvoří hladkou plochu, která už nechytá barvu. Tam, kde byl kámen pokryt „nastrouhanou“ tužkou, zrnitost zůstane zachována. Tato část, barvená, dá hlubokou černou barvu. Mezi těmito dvěma: všechny možné odstíny. Co je úžasné, je, že účinek kyseliny velmi věrně odpovídá požadovanému odstínu šedi. Když kyselina splnila svou funkci „po určitou dobu“, kámen omyjeme a odstraníme všechny stopy pomocí rozpouštědla. Kresba pak zcela zmizí. Pro začátečníka je to šok, protože se ptá, kde je jeho dílo. Přesto je kámen nyní připraven k použití. Jeden šátek, pak několik otáček barvícím válcem a zase se objeví tento obrázek, nyní materiálně zobrazený pomocí vrstvy barvy. Zpět k předchozím operacím. Vlákno a pružnost navlhčeného papíru zajišťují těsný kontakt mezi ním a kamenem. Ten se chová jako kovová houba a po každém průchodu je prakticky celá barva, která byla na kameni, přenesena do vláken papíru. Na něm zůstává pouze velmi slabý obrys.
Tiskové procházení opotřebovává kámen (stejně jako u kovové gravury). Proto lze provést pouze „omezené tisky“. Malý počet exemplářů je také zárukou hodnoty této „původní litografie“, kterou autor podepisuje tužkou, uváděje číslo exempláře a celkový počet tisků, například takto:
Moje první litografie: dílna malíře Balthuse v Paříži, v čtvrti Latin.
I když lze kovy znovu použít, je to mnohem méně běžné u kamenů, které jsou velmi velké a těžké. Nelze znovu použít kovovou desku, která byla použita pro gravuru, ale stačí kámen litografický přebrousit, aby byl opět připraven k použití. Litografie, stejně jako kovová gravura, byla používána pro ilustrace knih. Pro velmi jemně zrnité kameny lze použít tentokrát litografickou barvu aplikovanou jednoduchým perem. Ve 19. století bylo mnoho oficiálních dokumentů vytvořeno nejen pomocí kovové gravury, ale i litografie.
Paříž: náměstí Furstemberg
Tato litografie mi připomíná zábavnou historku. Na začátku šedesátých let, po pohnutém návratu z univerzity v Princetonu, USA, kde jsem neměl zájem zůstat (ale to je jiná příběh), jsem se ocitl učitelem na přípravné třídě na škole Breguet, matematika (úroveň matematiky vyšší). V té době mělo být něco kolem 23 nebo 24 let a i s trojdielným oblekem, který jsem si koupil na poslední chvíli, jsem často vypadal mladší než většina mého studentů, což mě v prvních dnech funkce vyprovokovalo pína: „Zaujmi si místo mezi svými spolužáky!“ Autorita je nakonec spíše záležitostí vzhledu (a samozřejmě schopností). Protože jsem neměl vzhled „bílého křížka“, mohl jsem během těchto šesti měsíců udržet studenty v úctě, pouze mluvící klidným tónem a držel neproniknutelný výraz. V té době jsem vedl dvojí život. Mezi hodinami jsem pokračoval ve kresbě na ulici a moje oblečení bylo pak zcela jiné. Jednoho dne jsem seděl na náměstí Furstemberg, na zemi, T-shirt a džíny, cigareta v ústech, a kreslil obrázek, který měl být modelem pro výše uvedenou litografii. Přišli dva moji studenti, kteří otevřeli úžasné oči. Měl jsem přítomnost mysli, aby jsem se nenechal zaskočit. Nakonec jeden z nich, odvážnější, se přiblížil:
-
Pane... omlouváme se, že vás rušíme, ale vypadáte jako jeden z našich učitelů. Je to skoro stejný.
-
Ach, mluvíte o mému dvojníku, miláčku matky, tom, co dělá matematiku!
To zabralo. Další den ve třídě se na mě dívali, hledali zásadní podobnost. Možná, že čtením těchto řádků, 40 let později, objeví, že umělec z ulice, kterého potkali na náměstí Furstemberg, a jejich učitel matematiky na vyšší úrovni, byli jedinou osobou.
Existuje mnoho míst, odkud jsem mohl v šedesátých letech vytvořit gravury, které buď úplně zmizely, nebo podstoupily hluboké změny. Níže je pohled na most Arts, s ostrovem Île de la Cité a Conciergerie na pozadí. Schodiště na levé straně a chalupa zmizely, místo nich je nyní přístav.
Paříž: most Arts v roce 1961
Ve svém sklepu jsem našel tuto litografii slavného dvora Rohan v Paříži, poblíž Boulevard Saint Germain.
Paříž, dům Rohan
Tato kresba má také historii. V těchto šedesátých letech byla většina budov dvora Rohan vlastnictvím muže s bretonským jménem. Měl zejména tuto krásnou fasádu a okna uprostřed byla jeho vlastní ložnice. Dům Rohan je ve skutečnosti průchod, z něhož každý pohled je naprosto úžasný. Za touto fasádou se nacházela další dvůr, na který vedla brána fotografické dílny. I když byl dům Rohan celkově soukromým domem, ve dne mohl veřejnost používat tento průchod. Ale ten muž, pravý paranoik, na bránu své fotografické dílny nalepil „všechna fotografická reprodukce zakázána“. Byl velký a neváhal, pokud viděl náhodně nějakého turistu, že vytáhl z dílny, sebral mu fotoaparát a vyndal z něj film. Viděl jsem ho tolikrát dělat. Když jsem se začal kreslit tento dům Rohan z každé strany, vzal to velmi špatně. V té době jsem vystavoval svá díla v malé galerii, právě u vchodu do tohoto dvora. Jaká byla moje překvapení, když jednoho dne mi úředník předal dopis, který mi připomněl, že na rozdíl od toho, co bylo vystaveno u vchodu do dvora, jsem tento dům reprodukoval a že atd. atd.
Následovala pak docela zábavná válka. Kresbu výše jsem vytvořil sedící na schodišti vchodu do místní školy. Když jsem byl uprostřed práce, přiběhl muž a řekl mi: „Nemáte právo zde stát, protože veřejnost má pouze právo procházet, a proto musíte jít dál.“ V tom okamžiku otevřela dveře školní ředitelka a vysvětlila mu, že stojící na schodišti školy jsem právně již nebyl ve dvoru Rohan, ale na území mateřské školy. O