Kayağı, "taş üzerine baskı"
Kayağı
Yunanca'da "lithos" = taş. Kayağı, 19. yüzyılda doruk noktasına ulaşan, özellikle Almanya'da bulunan "kayağı taşı" adı verilen bir taşın özelliklerinden yararlanan bir baskı tekniğidir. Yöntem oldukça orijinaldir. Ahşap üzerine yapılan heykeltıraşlıkta, ilk uygulanan tekniklerden biri, boyanmayacak kısımları kazmakla yetinilir. İş tamamlandıktan sonra bir rulo ya da mürekkeple ıslatılmış bir bezle boyanır ve bu baskı, bez, deri ya da kağıda basılır. Ancak bu yöntemin oldukça sınırlı kaldığı kolayca anlaşılabilir. Sadece düz renkler ve çizgilerin ince detayları oldukça sınırlıdır. Kayağıda ise "kimyasal aşındırma" yoluyla bir matris oluşturulur; bu yöntem daha sonra açıklanacaktır. Bu teknikle çok yoğun uğraştım ve mümkün olduğunda, yaklaşık birkaç on yıl önce sizin hizmetinize sunmuş olduğum bazı kayağı resimlerini ekleyeceğim. Aşağıdaki çizimde kayağı baskısının makinesi görülmektedir. Bu çizimi ben yaptım ve bu yüzden bir tüy kalemle, hachürle (çizgiyle) yapılan bir çizimdir. Ekranınızın ya da yazıcınızın göstereceği görüntü, bu resmin tüm ince ayrıntılarını gösteremeyecektir. Önemsiz.
Bu resimde ne fark ediliyor?
Arka arkaya, kayağıcı, mürekkeplerini hazırlamaktadır, ya da daha doğrusu, bir baskıda sadece bir renk kullanıldığı için, mürekkep hazırlamaktadır. Öndeki kişiye doğru, baskının üzerine yerleştirilmiş bir kayağı taşı görünüyor. İki başka taş da bu makineye dik olarak yerleştirilmiş, "çift boynuzlu hayvan" olarak bilinen makinenin etrafında duruyor. Dikkatlice baktığınızda, kayağı taşı, oldukça kalın ve ağırlıklı bir taş gibi görünür ve bir tekerlekli arabaya yerleştirilmiş. Bu araba, yan taraflarında bulunan raylar boyunca uzunlamasına hareket edebilir. Çizimde sağdan sola doğru hareket ediyor. Taş, demir bir arabaya sabitlenmiş. Bu araba, çizimde sol tarafta görünen yıldız şeklindeki tekerleğin eksenine bağlı bir kayışa takılı. Baskı süreci şu deneyimle anlatılabilir: İki kağıt alın. Birinde kalın bir kalemle bir şey çizilir. Daha sonra bu çizim, boş bir kağıtla birlikte, aşağıda gösterildiği gibi birbirine dayatılır:
Sol el, iki kağıdı birbirine sıkıca bastırarak, çizimde görünen "bıçağın" yerini alır. Sağ elinizle, iki kağıdı birlikte çekersiniz. Bıçağın altından geçerken, ilk kağıdın kalın kalemi, ikinci kağıda baskı yapar.
Kayağıda da benzer bir yöntem uygulanır. Taş mürekkep ile boyandıktan sonra (daha sonra nasıl yapıldığı anlatılacak), "kuyu kağıdı" adı verilen, kalın, iyi kaliteli, kumaş parçalarından yapılan bir kağıt taşa yerleştirilir. Bu kağıt önce suyla nemlendirilerek daha esnek hâle getirilir. Üzerine bir yün levha, ardından yağlı, kalın bir deri yerleştirilir ve bıçak aşağı indirilir. Bıçak, görünmeyen bir mekanizmayla sıkıca bastırılır. Kayağıcı, 20 ila 100 baskı yapacağı düşünüldüğünden, vida ile sıkıştırmak için zaman kaybetmez. Bunun yerine, güçlü bir kuvvet kolu sağlayan bir pedala basılır. Bu pedalin mekanizması, çizimde sol tarafta arka planda görülmektedir. Pedal aşağı indirilip sabitlendikten sonra, kayağıcı, çizimde sol tarafta görünen, makinenin adını veren tekerleği döndürür. Bunu yaparken kollarını ve gerektiğinde ayaklarını kullanır. Taşın ilerleme hızının mümkün olduğu kadar düzenli olması çok önemlidir, aksi takdirde baskı kalitesinde yerel değişiklikler meydana gelir. Taş tam yolunu tamamladığında, operatör pedali serbest bırakır, bıçağı kaldırır, taşın başlangıç konumuna hızlıca geri getirir ve bir sonraki baskı için hazırlık yapar. Bunu yaparken, parmaklarla kirlenmemek için küçük metal çenelerle kağıtları tutar. Yardımcısı ise kağıtları bir ipe asarak kurumasını sağlar. İmzanın hemen üzerinde, ön planda iki mürekkep yayıcı rulo görülmektedir; bunlar pastırma ruloları gibi kullanılır.
Şimdi kalmış olan soru: Bu taşlar nasıl kazınır? Önce çiftler halinde cilalanır. Bunun için iki ağır taş, birbirine karşı konur ve el ile kumla aşındırılır. Kum ve su kullanılır. Böylece taşlara, kullanılan kumun tane büyüklüğüne bağlı olarak bir "tanelik" kazandırılır. Büyük taneli kum: pürüzlü taş, tersi durumda ise pürüzsüz taş. Eğer taş, bancından çıkar çıkmaz mürekkep ile boyanırsa, eşit şekilde mürekkep kaplar. Bu taş, "çift boynuzlu hayvan" üzerinde bir kağıda, yine eşit bir mürekkep tabakası bırakır.
Sanatçı, bu taşa, oldukça yağlı bir kayağı kalemle çizim yapar. Kalemle çizmek, bir malzemenin, aracı el ile üretilen, opak bir malzemeyle kağıdı daha çok ya da daha az kaplamak demektir. Kuvvetli bastırmak, koyu siyah bir çizgi verir. Daha hafif bastırmak, gri tonlar verir, giderek daha hafif, görülebilir sınıra kadar. Ancak gri bir çizgi nedir? Astronomide, albedo, 0 ile 100% arasında değişen, ışığı yansıma yeteneğidir. "Koyu" bir nesne, albedosu sıfıra yakın ya da sıfır olan bir nesnedir. "Beyaz" bir nesne yüksek albedoya sahiptir. Beyaz kağıt, gelen ışığı büyük bir kısmını yansıtır, sadece küçük bir kısmını emer. Bu ışık, her yöne dağılır, dolayısıyla bir ayna gibi davranmaz. Kalem kâğıdı, çok koyu bir malzemedir ve albedosu oldukça düşüktür. Bu kağıdı kalemle kaplamak, yerel albedoyu azaltır. Kısacası, kayağı taşına kalemle çizim yapmak, açık gri bir kağıda çizim yapmakla aynıdır. Taşın taneliği, ticari olarak bulunan çeşitli kağıtların (Bristol, Ingres, Canson vb.) taneleriyle karşılaştırılabilir.
Kayağıcı, aynı zamanda çizimini "ayna görüntüsü" olarak yapmak zorundadır, çünkü baskıda bu görüntü ters olarak çıkacaktır. Kendi başıma, Paris'in bazı görünümlerini, ünlü Furstemberg Meydanı gibi, birçok kayağı yapmıştım. Bunları yerinde, geleneksel bir kalemle çizdikten sonra, bir aynada taşımın yansımasını izleyerek yeniden çizdim. Bu alışkanlık kazanılır (tüm gravür teknikleri gibi, ben de bakır üzerindeki gravürleri de uygulamıştım). Çizim taşa işlendikten sonra, taş nasıl kazınır? En basit yolla: asetik asit ile. Bu asidi taşa sürer ve etkisini bırakırız. Böylece kimyasal aşındırma elde edilir.
Kimyasal madde, taşın kabartmalarını öncelikle etkiler. Etki yapabildiği yerlerde, düz bir yüzey oluşturur, bu yüzey artık mürekkep tutmaz. Taş, kayağı kalemiyle kaplı olan yerlerde taneliği korunur. Bu alanlar, mürekkep tutar ve derin siyah renk verir. Aralarında ise tüm tonlar mümkün olur. İlginç olan, asitin etkisinin, istenen gri tonu çok sadık bir şekilde takip etmesidir. Asit belirli bir süre sonra işini bitirdiğinde, taş yıkanır ve herhangi bir iz bırakmamak için çözücü ile temizlenir. Çizim tamamen kaybolur. Yeni başlayan bir sanatçı için bu, şoktur çünkü eserinin nerede olduğunu merak eder. Ancak taş bu noktada kullanıma hazırdır. Nemli bir bezle silindikten sonra, birkaç kez mürekkep rulosuyla mürekkep sürülür ve çizim, artık mürekkep birikimiyle yeniden ortaya çıkar. Önceki işlemlere geri dönülür. Yün ve nemli kağıdın esnekliği, kağıt ile taş arasında sıkı bir temas sağlar. Taş bu noktada bir sünger gibi davranır ve her geçişten sonra taşa konan tüm mürekkep, kağıdın liflerine neredeyse tamamen aktarılır. Taşın üzerinde sadece çok hafif bir iz kalır.
Geçişler taşın aşınmasına neden olur (bakır üzerindeki gravürde de olduğu gibi). Bu yüzden sadece sınırlı baskı yapılabilir. Bu sınırlı baskı sayısı, "orijinal kayağı"nın değerini korur. Yazar, kalemle imzalar, baskı numarasını ve toplam baskı sayısını belirtir, şöyle:
Benim ilk kayağım: Latin Mahallesi'ndeki ressam Balthus'un atölyesi.
Bakır plakaların tekrar kullanılabilmesi mümkünken, taşların tekrar kullanımı çok daha nadirdir. Taşlar oldukça büyük ve ağırdır. Bakır plakaların bir kez kullanılmış olması, onu tekrar kullanılamaz kılar. Ancak kayağı taşı, tekrar cilalanırsa yeniden kullanılabilir. Kayağı ve metal üzerine yapılan gravür, kitapların ilustrasyonlarında kullanılmıştır. Çok ince taneli taşlar için, sadece tüy kalemlerle uygulanan kayağı mürekkebi kullanılabilir. 19. yüzyılda, birçok resmi belge hem bakır üzerindeki gravür hem de kayağı teknikleriyle oluşturulmuştur.
Paris: Furstemberg Meydanı
Bu kayağı, eğlenceli bir anıya hatırlatır. 1960'ların başlarında, ABD'deki Princeton Üniversitesi'nden, kalmak istemediğim için, hareketli bir şekilde ayrıldıktan sonra, matematik (yüksek lisans seviyesinde) dersleri vermek üzere Bréguet Lisesi'ne geçici bir öğretmen olarak atandım. O dönemde yaklaşık 23-24 yaşında olmalıydım ve aceleyle satın aldığım üç parçalı takım elbiseyle bile, çoğu öğrencimden daha genç görünürdüm. Bu yüzden işe başladığı günlerde bir görevli bana dedi: "Kendini arkadaşlarınla sıraya koy!" Olaya bakılırsa, otorite, öncelikle görünüm (ve elbette yetenek) ile ilgilidir. Yine de, bir "kızgın çocuk" görünümüme sahip değildim, bu yüzden bu altı ay boyunca, sadece soğukkanlı bir ses tonu ve içini okunamaz bir yüz ifadesiyle öğrencilerimi saygılı tutabildim. O dönemde, iki hayatım vardı. Ders saatlerim arasında, sokaklarda çizim yapmaya devam ettim ve giyim tarzım tamamen farklıydı. Bir gün Furstemberg Meydanı'nda, yerde oturmuş, tişört ve jeans giyinmiş, bir sigara ağızında, yukarıdaki kayağı için model olacak çizimi yapıyordum. İki öğrencim geldi, şaşkınlıkla baktılar. Zekâlı bir şekilde, hiçbir şey göstermedim. Sonunda biri cesaretini topladı ve yaklaştı:
-
Sayın hocam... rahatsız ettiğimiz için özür dileriz ama siz bir öğretmenimize çok benziyorsunuz. Gerçekten birbirinize benzemiyorsunuz.
-
Ah, onunla mı ilgiliyim? Annemin sevgilisi, aynı adı taşıyan, matematik yapan kardeşim!
İş işten geçti. Ertesi gün ders sırasında, bu iki öğrenci bana bakarken, gerçekten benzerlikten etkilenmişlerdi. Belki de bu satırları 40 yıl sonra okuyanlar, sokaklarda Furstemberg Meydanı'nda tanıdıkları sanatçı ile yüksek matematik öğretmeni oldukları bir kişi olduğunu fark edeceklerdir.
1960'ların bazı yerlerinden, kayağı yapmak için yararlanılan birçok yer, tamamen yok olmuştur ya da derin değişiklikler yaşamıştır. Aşağıda, Cité Adası ve Conciergerie'nin arkasında yer alan Arts Köprüsü'nün bir görünüşü yer alıyor. Sol taraftaki merdiven ve çadır yok olmuştur, yerine bir sahil yolu açılmıştır.
Paris: Arts Köprüsü, 1961
Atölyemde, Paris'te, Saint-Germain Caddesi yakınında bulunan ünlü Rohan Avlusu'nu temsil eden bu kayağıyı buldum.
Paris, Rohan Avlusu
Bu çizimin de bir hikâyesi var. 1960'ların o yıllarında, Rohan Avlusu'nun çoğu binası, bir Breton kökenli bir adamın malıydı. Özellikle bu muhteşem cephe ve ortada görünen pencereler, onun kendi odasının pencereleriydi. Rohan Avlusu aslında bir geçiş yolu, her bakış açısı muhteşem bir manzaraya sahiptir. Bu cepheyi geçtiğinizde, bir fotoğraf atölyesinin kapısına açılan başka bir avlu bulunuyordu. Rohan Avlusu genel olarak özel bir konut olsa da, halk, gün içinde bu geçişi kullanabilirdi. Ancak bu adam, tam bir paranoyak, atölyesinin demir kapısına "Tüm fotoğraf kopyaları yasaktır" yazdırmıştı. Büyük boyda, bir turist fotoğraf makinesini çıkarırsa, atölyesinden çıkıp onu elinden alıp filmi çıkartırdı. Bunun birçok kez gördüm. Rohan Avlusu'nun her köşesini çizmeye başladığımda, bu adam çok sinirlendi. O dönemde, bu avlunun girişindeki küçük bir galeride eserlerimi sergiliyordum. Bir gün, bir mahkeme memuru, doğrudan bana bir mektup verdi. Girişte asılı olan "yasa dışı kopyalama" yazısına rağmen, avluyu kopyaladığımı, bu yüzden... gibi şeylerden bahsediyordu...
Bundan sonra oldukça eğlenceli bir savaş başladı. Yukarıdaki çizimi, mahallenin bir okulunun giriş merdiveninde oturarak yaptım. İşime dalmışken, adam koşarak bana geldi: "Bu avluda durmak yasaktır, halk sadece geçiş yapabilir. Hemen yolunuza devam edin!" Bunun üzerine okul müdürü kapıyı açtı ve ona, okulun giriş merdiveninde durduğum için, artık Rohan Avlusu'nun içinde değil, anaokulu alanındayım dedi. Yarım saat sonra, kahverengi yağmurluğunu giymiş mahkeme memuru, yeniden gelip, "yine aynı şeyi" kontrol etti... yeniden bir damgalı kağıt galeriye doğrudan verildi. Bu durum, tam bir komediydi. Bu adam mahallenin herkesini rahatsız ettiğinden, beni tüm olası gözlem noktalarında (pencereler, teraslar, çatılar) çizmeye davet ettiler. Bir gün, odasının penceresini açtığında, karşı çatıda, muhteşem bir paletle, "kendi" Rohan Avlusu'nu boyuyorum, diye birini gördü. En güzel komedisi, yukarıdaki çizime karşılık gelen gözlem noktası (okulun merdiven basamağı) ile ilgilidir. Mahkeme memuru gelir, profesyonel bir şekilde, ne çizdiğini gözlemlemek için yer alır, büyük bir dikkatle. Ve orada, kahkahalarla gülmeye başlar, çünkü ne yazacağını düşünürken, Furstemberg Meydanı'nı, anımsayarak çiziyordum...
Notre-Dame Kulesi'nden görülen Paris'i gösteren dev kayağı (iki maksimum boy kayağı taşı)
Bu noktadan dört flo master çizimi kullanılarak, dört saatte yapılan kayağı.
Detay: Panthéon'un kubbesi
[Geri Dön]