Kino Angela Luc Besson Jamel Debbouze

Vielen Dank, Herr Besson

1. Januar 2006

Ich habe mir seinen Film „Angela“, Regie Luc Besson, zweimal angesehen. Beim zweiten Mal nahm ich eine Freundin mit. Doch bereits im großen Kinozentrum Cézanne in Aix war der Film in Saal 4 zu sehen. Mitten in den Weihnachtsferien, keine Schlange, die Halle zur Hälfte leer. Ich habe den Eindruck, dass das Publikum nicht so angesprochen wurde wie bei dem Film von Jean-Pierre Jeunet „Der fantastische Lebensweg von Amélie Poulain“. Es stimmt, dass dieser Film lustig, exzentrisch war. Die Leute brauchen zum Lachen.

Der Film von Besson ist anders. Ich fand wieder den Atem der schwarz-weißen Filme der Fünfziger, wie „Grüne Weiden“ oder „Wunder in Mailand“. Ich habe kein fotografisches Gedächtnis. Andere werden sich an die Regisseure solcher Filme erinnern.

Ich werde nun das Thema seines Films enthüllen. Schade, wenn es euch den Wunsch gibt, ihn zu sehen. Jamel Debbouze zeigt hier ein vollständiges Schauspielertalent. Er ist nicht lustig. Hier ist er berührend. Vielleicht verstehen die Zuschauer das nicht. Sie lieben es, Etiketten anzubringen. Delon, der immer ein hervorragender Schauspieler war, konnte sich nie aus den Polizeifilmen befreien. Jamel trägt die Etikette des Phantastikers. Doch hier ist er ein großer Schauspieler, der die Leinwand durchdringt.

Zu Beginn des Films ist Jamel-André völlig am Ende.

Ein schlechter Geschäftsmann, ein wenig Betrüger, der überall Geld von gefährlichen Leuten geliehen hat, die ihm drohen, ihm die Haut abzuziehen, wenn er sie nicht zahlt. Am Ende des Tages, ohne Lösung, versucht er, sich in einer Polizeistation einsperren zu lassen, „damit es sich beruhigt“. Ein großer Polizist hört ihn abwesend an. Jamel versucht, ihn zu rühren:

- Ich bin am Ende. Verstehen Sie das nicht?

Und der andere antwortet:

- Ist das eine versteckte Kamera?

Jamel steht nun auf der Brüstung einer Pariser Brücke und beschließt, sein Leben zu beenden. Er blickt gen Himmel und sagt zu Gott:

- Ist das es, was du willst?

Doch auf seiner linken Seite entdeckt er eine riesige Blondine, in hohen Absätzen, die ebenfalls der tosenden Seine gegenübersteht. Sie wirkt, als hätte sie viel geweint. André ruft ihr zu:

- He, was machst du da? Warum bist du hier?

- Siehst du das nicht? Genauso wie du.

Und sie springt.

Der kleine Jamel überlegt nicht. Mit seinem missgestalteten linken Arm, der stets in einer zu großen Hemdärmel verborgen bleibt, springt er ebenfalls, schwimmt und rettet ihr das Leben. Und nun stehen sie beide, sich gegenüber, am Ufer. Das Mädchen ist eine halbe Kopflänge größer als er. Es hat einen bezaubernden Akzent, ungekämmtes, strähniges blondes Haar und der Lippenstift ist völlig verschmiert. Man weiß nicht, woher diese Schauspielerin kommt, wo Besson sie gefunden hat. Ihr Name ist Rie Rasmussen. Ein nordischer Name. Schwedin? Ich weiß es nicht mehr. In „Reise zum Mittelpunkt der Erde“ folgten die Helden von Jules Verne der Spur von Aarne Saknudsen. Es erinnert daran. Ich erinnere mich, dass wir damals, Jean-Christophe und ich, als er zehn Jahre alt war, dorthin gegangen sind, um den Eingang zu suchen, der zum Erdmittelpunkt führt. Eines Tages erzähle ich es euch. Ich scannen unsere Reiseaufzeichnungen. Ich habe sie alle aufbewahrt. Während die anderen am Ufer blieben, sind wir in die dampfenden Krater hinabgestiegen, bis zum Grund, um den Eingang zu finden.

Diese blonde Schauspielerin ist in jeder Hinsicht hervorragend. Sie hat eine fantastische Präsenz. Und das ist nicht einfach, wenn man einem kleinen Genie wie Jamel gegenübersteht, das Talent aus allen Poren seiner Haut ausströmt. Doch vielleicht ist das der Genie von Besson, der ein sehr großer Regisseur ist. Wenn man seine Szenen sieht, denkt man, sie seien perfekt. Ich finde, dieser Film ist ein Meisterwerk, und vielleicht merken die Leute das nicht. Die Handlung, die Dialoge, die Darstellung der beiden Schauspieler: Ich war vom Anfang bis zum Ende mitgerissen. Ich lief sogar.

Die Leute brauchen vielleicht zum Lachen. Der Film von Jeunet war lustig, von Anfang bis Ende surrealistisch, selbstverständlich. Ich erinnere mich, wie Rufus eine weitere Postkarte erhält, auf der sein Gartenzwerg durch die Welt reist, und immer wieder sagt:

- Ich verstehe das nicht...

Mit „Angela“ geht Besson einen Schritt weiter. Er geht alle Risiken ein, darunter das größte: die Herzen der Zuschauer zu berühren, sie auf unverschämte Weise zu rühren, ohne Sexszenen, ohne Gewalt, ohne explodierende und brennende Autos, ohne Maschinengewehrfeuer, ohne Dutzende Tote, was doch die Formel ist, die heute funktioniert. Besson, der in der Lage ist, eine Armee von Statisten zu dirigieren, schafft einen Autorenfilm, intim. Vielleicht offenbart er sich hier? Das Lachen lässt uns für einen Moment die Angst vor unserem vergänglichen Leben vergessen. Was Besson uns bietet, ist die Nachverfolgung eines Wunders. Jamel-André ist völlig verzweifelt, und der Himmel schickt ihm einen Engel in den Weg. Denn diese Frau ist ein Engel und offenbart es ihm bald. Sie ist einfach auf einer Mission, um diesem kleinen André zu helfen, der sich selbst nicht mag, nur Dummheiten macht. Um ihm zu helfen, sich selbst wirklich zu sehen: schön von innen, zart, berührend, herzlich.

Es gibt mehrere Schauspieler in diesem Film, aber man sieht nur die beiden Hauptdarsteller, man hört nur ihr Gespräch, ohne Pausen. Beide sind auf Augenhöhe. Jamel ist bereits berühmt. Vielleicht ist der Zauberer doch Besson, der Mann, der Wunder schaffen kann. Er erinnert mich an Knoum, den Töpfer.

Ich verrate die Geschichte, aber nur, damit ihr den Film seht, damit ihr ihn bis zum Ende genießen könnt. Die Rolle von Angela besteht darin, Jamel-André endlich zu sich selbst zu bringen, die Wahrheit zu sagen, endlich echt zu sein, anstatt nur Unsinn zu reden und nur Dummheiten zu machen, die ihm ständig auf den Kopf fallen.

Es gibt eine Schlüsselszene im Film. Angela und André sind in den Toiletten eines Restaurants. Sie nimmt ihn bei den Schultern und führt ihn vor einen Spiegel. Und langsam, ganz langsam, geht die Kamera von Besson durch die Wand und steht nun vor den beiden. Angela erklärt André, dass niemand ihm jemals gesagt hat, dass er geliebt wird. Und um ihm zu zeigen, wie einfach das ist, sagt sie:

- Ich liebe dich, André.

Und Jamel-André antwortet:

- Ich liebe dich, Angela.

Der Film ist die ganze Zeit in Schwarz-Weiß, und das muss so sein. Die Farbe wäre fehl am Platz, denn dieser Film gehört nicht zu unserer Zeit. Es wirkt wie ein René Clair. Hut ab, Herr Besson, der Zauberer.

Ab diesem Punkt dreht sich alles. Der Blitzschlag wirkt. Er existiert nicht nur in Romanen oder Filmen, obwohl viele Menschen ihn nie kennen, als wären sie mit einem natürlichen Blitzableiter ausgestattet. Der Blitzschlag ist ein irrationales Phänomen, das einen durchbohrt.

Der Mechanismus setzt sich in Bewegung, und Besson lenkt die Räder. Was geschieht, war nicht im Programm vorgesehen. Dieser kleine Jamel ist so bezaubernd, so ehrlich, dass Angela sich in ihn verliebt. Auf dem Weg erfährt man, wer die Engel sind. Sie kennen ihre Vergangenheit nicht. „Top secret“, sagt sie. Sie werden auf Mission geschickt. „Der Plan“ entscheidet. Wenn ihre Mission beendet ist, entfalten sich ihre Flügel, und sie fliegen davon. Ihre Kräfte sind sehr umfangreich. Sie können Aschenbecher schweben lassen, starke Männer mit einem Schlag zu Boden schicken, die Ergebnisse aller Pferderennen im Voraus kennen, was ihnen erlaubt, ihre Hotelrechnungen zu bezahlen.

Engel...